白金disco吉他谱_白金价位吉他推荐

1.弦乐音源推荐！！

2.各位杰迷朋友，我是一位初学吉他的想找一些易弹唱的歌曲，如王杰的一场游戏一场梦G调，还要星语星愿吉...

3.好听的英文哥啦~

4.有一个叫扬威或者杨威的吉他手吗？

弦乐音源推荐！！

钢琴：Galaxy Steinway、Fazioli、Nemesys Grand、Ivory、The Grand 2、Akoustik Piano、Pianissimo、True Pianos、Bosendorfer、EZKeys、Addictive Keys、Piano In Blue

弦乐合奏：黄金管弦乐、白金管弦乐、LASS2、Cinematic strings、喷火弦乐、交响恐惧、柏林弦乐、罗兰管弦

弦乐独奏：白金管弦乐、柔版小提琴、柔版大提琴、但丁管弦乐、Embertone Friedlander Violin、Adagio Violins

木吉他：Ample Guitar、Real Guitar、Ilya Guitar

电吉他：Ample Guitar、RealLPC、LPC Electric Clean Guitar、LPC Electric Distortion Guitar、Ilya系列

鼓：EZDrummers、Addictive Drummers 2、Superior Drummer 2、Projectsam True Strike、Vir2 Instruments Elite Orchestral Percussion、CineSamples Kontakt Design Vol1 Metallurgy、Studio Drummer、BFD

民乐：Kong Audio、Ethno World、Silk、Yellow River Sound

管乐：黄金管弦乐、白金管弦乐、柏林木管、Project Sam Orchestral Essentials、但丁管弦乐、Sample Modeling The Trombone、Sample modeling Mr. Sax T、Vir2 Instruments Mojo Horn Section、Cinesamples CineBrass

合成器：大气合成器、Omnisphere

人声音源：Zero-G Vocal Forge、Ueberschall Liquid Instrument The Voice、Spectrasonics Symphony Of Voices、洛天依、Miroslav Vitous、Voxo、8dio系列

宿主：Cubase、Nuendo、Fl Studio、Logic Pro、Ableton Live

采样器：Kongtakt、Kompact（软件内嵌）、Gigastudio

打谱：Overture、MuseScore、Sibelius（顶级）、Finale

希望可以帮到你，这些基本都是我用过的，如果需要下载可以去音色库网站！

各位杰迷朋友，我是一位初学吉他的想找一些易弹唱的歌曲，如王杰的一场游戏一场梦G调，还要星语星愿吉...

你好，很高兴为你解答：

王杰档案

中文姓名 / 王杰

英文姓名 / Dave，Wang Chieh

出生日期 / 1962年10月20日

身高 / 174cm

体重 / 150 lbs

星座 / 天秤座

血型 / O型

言语 / 普通话，广东话，英语

嗜好 / 钓鱼及园艺

最喜爱食物 / 麻辣火锅

最满意部位 / 肩膀

最喜爱颜色 / 宝蓝色

最喜爱歌星 / The Beatles 及 U2

最喜爱音乐类型 / Classical及Rock

擅长乐器 / 吉他，bass,鼓及琴类

最喜爱** / 爱情故事及乱世佳人

最喜爱演员 / 汤告斯及添罗宾斯

最喜爱阅读杂志 / 散文

最喜爱动物 / 狗和鱼

最喜爱季节 / 秋天

最喜爱礼物 / 玉器

最喜爱运动 / 赛车，钓鱼，特技

杰路历程

童年在孤儿院度过的王杰，成年后也饱尝生活的艰辛，但他通过努力，终于在25岁时，出版了两张专辑《一场游戏一场梦》、《忘了你，忘了我》获得巨大成功，第二年在香港一口气出版了《故事的角色》、《谁明浪子心》、《人在风雨中》，以饱含深情的歌声震撼了歌坛。其他，还有《是否我真的一无所有》、《孤星》等。确立了他作为歌坛风云人物的地位。他的歌声，让人体会到人生的辛酸和艰难，并充满奋斗的勇气。

一九八七年十二月由龙虎舞狮出身的王杰经制作人李寿全先生赏识之下加盟台湾飞碟唱片公司，以唱作人身份推出第一张个人专辑「一场游戏一场梦」销售达25万张，雄霸排行榜半年之久，成绩骄人［现已累计50万张以上］。

一九八八年初在台湾推出第二张专辑「忘了你忘了我」成绩依然骄人，延续销售热潮（至今突破50万张）。 同年六月以「安妮」一曲攀登香港各大流行榜冠军宝座，而香港无线电视特地跨越海外为他拍摄个人特辑。

六月以「忘了你忘了我」「你是我胸口永远的痛」登上新加坡龙虎榜冠军，销量勇套全年度亚军，直逼天皇谭咏麟。在马来西亚方面，王杰两张专辑皆突破10万大关，创下罕见的销量纪录。

一九八九年 / 一月 在台湾推出第三张国语专辑「是否我真的一无所有」,个月内冲破50万大关, 缔造历史新记录及奇积(至今已破60万张)。

二月 推出首张粤语大碟「故事的角色」正式在香港上市,即登上香港销量榜冠军,碟成绩一鸣惊人,成为各大片商及演唱会经纪人争相邀约的对象。

三月 受邀请到日本冲绳参加「1989亚洲音乐际,并入选香港无线电视[第一季季选]

四月 首次担演「七匹狼」**（导演：朱延平），票房直逼6000万。

五月 入选香港无线电视「第二季季选」

六月 际唱片协会颁赠白金唱片, 为国内首次获奖者

七月 赴新加坡举行三场演唱会, 座无虚席 再次参演「七匹狼II」演出

八月 台湾、新加坡及马来西亚同步发行第四张专辑「弧星」,销量直逼40万张推出第二张粤语专辑「谁明浪子心」再创销量,勇套各大流行榜冠军。

九月 首次尝试自导自演MTV「是你是你是你」 全世界销量突破50白金, 再次创出奇迹

十月 入围金曲奖最佳男歌星

11月 成立「WANG 」工作室

12月 主演华视8 点档连续剧「养子不教谁之过」 当选唱片月刊票选89年点播率最高男歌星 以「谁明浪子心」获香港「十大劲歌金曲」及「最佳新人奖」

一九九零年 / 一月 推出第五张国语专辑「向太阳怒吼」(至今销售40万张)第三张粤语专辑「人在风雨中」推出, 再创销量佳绩。

二月 与香港「永盛」**公司签约两年, 朝大银幕发展, 片酬每部为百万港元, 创下台湾艺人来港发展的新纪录。 在香港红磡体育馆举办个人演唱会, 连续开六场, 计有十万人到场观赏, 至今台湾艺人无人能及。 赴日本北海道拍摄「铁达时」手表广告。

三月 为华视拍摄母亲节公益广告, 由柯一正执导。

四月 应邀赴美加各大都市巡回演唱, 於华人侨界引发一阵王杰旋风。

五月 推出第六张国语专辑「我要飞」(至今销量已达30万张)

六月 在高雄举行第一场大型歌友演唱会, 为暑期演唱会热潮打开头阵。

七月 在台北国父纪念馆举行关怀考生「我要飞 我要向前飞」歌友演唱会。。

八月 主唱**「异域」主题曲「家,太远了」, 「亚细亚的孤儿」, 该**原声大碟至今销量已接近25万张。

9月 邀宴「爱的连线」演唱会至香港宣传的台湾名电台主持人罗小云及歌手张清芳 ,叶琼菱, 伍思凯,庾澄庆 ,文章等人聚餐

10月 自港返台参加时报广告金像奖晚会演出 (10/13) 30岁生日(10/20) 在港与歌影迷欢庆生日, 并宣布成立「国际歌影迷互助会」(10/21) 推出第四张粤语专辑「流浪的心」, 一周内即登上无线电视台「劲歌金曲」单曲冠军 (10/22) **「至尊无上Ⅱ」开拍合演的有刘德华, 陈法蓉,吴倩莲等人 ,由王晶导演(10/23) 应邀日本NHK之邀赴日本拍摄专辑之行 ,因钓鱼台事件而断然拒绝

十一月 赴法国、南非及那密比亚拍摄**「战龙在野」, 於片中有自十层高楼跃下的惊险演出

1月 推出第七张国语专辑「为了爱梦一

2月 自非洲返台与家人欢度一个难得的春节假期 (2/6-2/18)

3月 华视「金曲龙虎榜」电视演唱会因故取消 (3/1)

4月 滞港同时拍摄「至尊无上Ⅱ」及「战龙在野」两部**

5月 第五张粤语专辑「今生无悔? 精选」出版, 主攻歌「今生无悔」为无线年度大戏「今生无悔」主题曲 ,出片当周旋即登上排行榜宝座 ,蝉联七周销售冠军

六月 「至尊无上Ⅱ? 之永霸天下」在台上映(7/18) 赴新加坡,马来西亚与当地歌友会歌迷会晤 ,并进行宣传活动(7/19-7/28) 自马来西亚提前返国参加华视「华东赈灾晚会」, 并慷慨解囊捐出一百万元(7/28)

8月 于高雄,台南 ,台北三地分别举办「王杰 ?忘记自己」1991 全国巡回爱心歌友会(8/16,8/18,8/24)

一九九二年 / 一月 推出个人第九张专辑「All By Meself」, 创下六白金之销量记录。 出版「孤鹰-王杰的心情写真」,描述王杰这些年来的心情写照 二月 举行你爱的.王杰爱你演唱会, 王杰更以个人酬劳招待高雄当地500孤儿前来一起度过一个温暖的新年假期, 此举令人赞佩。 荣获台视犟棒出击92梦中情人票选男艺人榜首, 显示王杰萤幕偶像地位的根深蒂固。

五月 首次参演香港电视剧为无线电视台25周年纪年特别企划「血溅塘西」中担任男主角, 饰演一名在50年代的香港黑暗时期, 充满正义铁血警察, 剧集推出后, 创下了香港难得的收视率高峰。

七月 发行个人第十张专辑「英雄泪」至今已销售超过 40万张, 以台湾为基地正式成立「王杰朋友会 ?WANG&FRIENDS」领导全世界歌友凝聚力量 ,发挥爱心, 帮助世人

8月 於台北凯悦饭店举行「王杰朋友会」第一次入会宣誓活动 ,首次为「王杰国际朋友会」举办慈善活动 ,并在当场将第一次收到之入会费 20万全数捐出

九月 领导业界潮流发行台湾地区首张个人单曲「回家」（1993年CCTV春节晚会演唱曲目）在无宣传活动之下, 销量仍突破25万张, 为国内单曲发行注入一般激励的力量。

十一月 推出第八张个人专辑影视金曲其中并收录「血溅塘西」主题曲, 销量两周已突玻4白金并热烈持续销售中。 第二次入围金曲奖最佳男演唱

十二月 当选青春快递杂志主办的十二大天王选票活动之十二大天王

1993年

1月 推出第十一张国语专辑「我」 推出**「战龙在野」, 为了这部**王杰可说是历经万难艰险

2月 以「All BY Myself 」专辑,获得台湾金曲龙虎榜 81年中总排行亚军, 并为榜上唯一个人全创作专辑, 再一次让世人肯定了王杰的创作才华与努力

7月 推出第十二张国语专辑「路」

10月 推出首张国语精选辑「浪子心」

1994年

1月 推出第国语专辑「只要说你爱我」

推出第二张国语精选辑「孤星梦」

7月 推出第十四张国语专辑「侯鸟」

一九九五年/ 成立了自己的超凡音乐工作室

一九九五至一九九九年 / 退出香港华纳唱片公司，加盟台湾波丽佳音唱片公司，并移民加拿大

一九九九年 / 正式签约EEG成为旗下合约艺人

曾担任之大使

2000 保护儿童协会大使

2001 伤健大使

曾参与之**

02/2000 小李飞刀 (林庆隆导演)

04/2000 爱与诚 (麦兆辉导演)

06/2000 中华赌侠 (王晶监制、导演)

07/2000 车神传说 (罗礼贤、霍耀良导演)

11/2000 阴阳爱 (锺少雄导演)

03/2002 飘忽男女 (伍健雄监制)

04/2002 这个夏天有异性 (马伟豪导演)

09/2003 冲锋陷阵 (陈庆嘉及罗国犟监卫制、林超贤导演)

10/2003 新警察故事 (陈自犟及苏志鸿监制、陈木胜导演)

曾参与之电视剧

1990 养子不教谁之过（饰演：彭永钦）

1992 血溅塘西（饰演：连家荣）

2003 冲上云霄 (客串)

2004 上海滩之侠医传奇

2005 老婆大人(饰演：戴智雄)

曾拍摄之广告

2000 法国时装Smatlo (平面广告)

2000 世界黄金协会金心首饰 (平面广告)

2000 柏丽丝护发用品 (中国)(平面及电视广告)

2001 Alcatel手提电话 (平面及电视广告)

2001 爱登堡便服 (中国) (平面及电视广告)

2002 龙之步达波鞋 (中国) (平面及电视广告)

2002 东威牌摩托车 (中国) (平面及电视广告)

2003 法国婚纱 (平面广告)

2003 东威牌摩托车 (中国) (平面及电视广告)

2003 爱登堡便服 (中国) (平面及电视广告)

2004 爱登堡便服 (中国) (平面及电视广告)

龙之步运动鞋 (中国)(平面广告)

2005 日城世家便服 (中国)(平面广告)

新世界传动网 星Mobile (香港)(电视及平面广告)

个人演唱会

1990/王杰香港演唱会 地点：香港红磡体育馆（6场）

2000/王杰香港演唱会 地点：香港红磡体育馆

23/02/2000 万事达卡[王杰GIVING FOR THE CHILDREN]演唱会

8-9/12/2000 王杰中国巡回演唱会 - 广州演唱会

28/12/2000 王杰中国巡回演唱会 - 韶关演唱会

30/12/2000 王杰中国巡回演唱会 - 深圳演唱会

4-6/04/2001 王杰演唱会Wang's 2001 地点：香港红磡体育馆（3场）

27/04/2002 王杰云顶演唱会

24/12/2002 王杰与齐豫演唱会 (美国大西洋城)

2003 王杰台湾演唱会

12 & 14/09/2003 歌王杰演唱会 (美国Sheraton Convention Centre)

05/10/2003 王杰演唱会 (美国大西洋城)

24/10/2004 王杰演唱会 (美国大西洋城)

26/11/2004 2004王杰北京演唱会 (中国北京)

2006/王杰西安演唱会 地点：西安体育馆

曾获奖项

1999 广州总评榜 - 亚太区最佳男歌手

2000 唱片[GIVING]荣获白金唱片销量

新城劲爆颁奖礼 - 劲爆歌曲奖 [心瘾]

我的选择中国原创音乐流行榜总选 - 全国荣誉至尊歌手大奖

我的选择中国原创音乐流行榜总选 - 十二首金曲 [伤心1999]

2002 TVB8金曲颁奖典礼 - 极品推介歌曲奖 [我是真的爱上你]

2003 音乐先锋榜2002年度颁奖礼暨粤港音乐先锋会 ~ 杰出歌手奖

无线电视《03年劲歌金曲第一季选之最受欢迎国语歌》[在你背后]

广州电视台《劲歌王-- 2003季选颁奖典礼》十首金曲 [在你背后]

广州电视台《劲歌王-- 2003季选颁奖典礼》最佳国语歌曲奖 [在你背后]

2003年TVB8金曲榜 ~ 极品推介歌曲奖 [我比他好]

2004 江苏音乐台颁奖礼 ~ 十大金曲

江苏音乐台颁奖礼 ~ 最佳创作男歌手

2003年度劲歌王颁奖典礼 ~ 金曲奖 (国语) [我比他好]

新城国语力颁奖礼2004 ~ 新城国语力歌曲 [不孤单]

个人专辑

2007.01 别了疯子 国语 专辑

2005.09 苏醒 国语 专辑

2004.02 不孤单 国语 专辑

2004.02 最动听的…王杰 国/粤 精选系列

2003.03 孤星?英雄泪?王杰时代金选 国语 精选集

2003.02 爱我的我爱的王杰 国语 新曲加精选

2002.07 爱与梦 粤语 专辑

2001.04 万岁2001 粤语 新曲加精选

2000.12 Hello! 粤语 专辑

2000.12 我们的王杰17 国语 精选

2000.08 从今开始 国语 专辑

2000.08 最好(2000世纪精选) 国语 精选集

2000.04 Giving(全新版) 粤语 专辑

2000.01 Giving 粤语 专辑

1999.07 铁汉柔情(王杰超级精选) 国语 精选集

1999. 杰出精选16(国语精选) 国语 专辑

1999. 一番杰作 国语 精选集

1999. 替身(精选辑) 国语 精选集

1998.08 替身 国语 专辑

1998. 八面威风 国语 精选集

1998. 华纳我爱经典系列 国/粤 精选系列

1997.08 起点 国语 专辑

1997.02 我爱你 国语 专辑

1997. 华纳超极品音色系列 粤语 精选系列

1997. 华纳国语超极品音色 国语 精选集

1996.08 王杰外传-西洋代表作 英语 精选集

1996.08 忘了所有 国语 专辑

1996.04 一番杰作(经典好歌全记录) 国语 精选集

1996.02 手足情深 国语 专辑

1996.02 哑巴的杰作 粤语 专辑

1996. 王杰经典 粤语 专辑

1995.10 情愿不自由 国语 专辑

1995.02 梦在无梦的夜里 国语 专辑

1994.07 候鸟 国语 专辑

1994.05 孤星梦(国语精选) 国语 专辑

1994.01 只要说你爱我 国语 专辑

1994.01 只要说你爱我(写真版) 国语 专辑

1993.10 浪子心(国语精选) 国语 专辑

1993.07 路 国语 专辑

1993.05 她 粤语 专辑

1993.01 我 国语 专辑

1992.10 回家 国语 单曲

1992.10 影视金曲 国/粤 精选集

1992.07 英雄泪 国语 专辑

1992.05 封锁我一生 粤语 专辑

1992.01 All By Himself 国语 专辑

1992. 无悔无憾 国语 EP

1991.11 一生心碎 粤语 专辑

1991.07 忘记你不如忘记自己 国语 专辑

1991.05 今生无悔 粤语 精选集

1991.01 为了爱 梦一生 国语 专辑

1990.10 流浪的心 粤语 专辑

1990.08 异域(**原声碟) 国语 **原声带

1990.05 我要飞 国语 专辑

1990.02 人在风雨中 粤语 专辑

1990.01 向太阳怒吼 国语 专辑

1989.10 谁明浪子心 粤语 专辑

1989.09 故事的角色 粤语 专辑

1989.08 孤星 国语 专辑

1988.07 忘了你忘了我 国语 专辑

1987.12 一场游戏一场梦 国语 专辑

好听的英文哥啦~

参考参考

歌曲名：in　the　end

Linkin Park他们很红！除了这首歌，还有首《numb》也比较出名，不过太吵，我不怎么喜欢。

林肯公园的音乐加如太多电子元素，关于这个乐队的介绍，我想已经用不着我介绍了！

慢慢听吧

歌曲名：We don't wanna live alone

杜昆是中央美院的学生，与杨一一样，常在街头卖自己的唱片。

这首《We don't wanna live alone》是于虚空之上悲鸣出自己心底的孤苦和痛，始终无望、宿命。杜昆反复着这一句“We don't wanna live alone”，我们不愿意孤独的活着，嗯，不孤独，我们不会孤独。

歌曲名：Forever At Your Feet (Rain)

打雷了，下雨了，声慢慢她唱了，寂寥廖人散了……

Forever at your feet - Oh Susanna

这是一位在加拿大长大的美国女子。

音乐风格游走在民谣、乡村音乐之间的Oh Susanna，原名：Suzie Ungerleider 。

推荐单曲《Forever at your feet（永远追随）》选自她在2001年发行的《Sleepy Little Sailor》专辑。

歌曲名：Veni Redemptor Gentium

歌手叫Paul Schwartz，Paul Schwartz以爵士乐出身，对古典音乐有着深厚造诣，所以在这张专辑里古典歌剧与现代电子乐融合的巧妙绝伦，这里只有宁静的夜晚，漫天的星光，中世纪的圣堂以及外太空的神秘，而优美的女声则是这其中最叫人动容的乐音。自于对“人的声音”的坚持， 坚持把最初始、最没有矫饰的美声与乐器结合呈献给您， 一种很空灵、形而上的抽象空间美感， 一张可以任你驰骋、想象的文学音乐， 轻轻地敲开通往你心底的门扉。Paul用现代电乐元素对这些作品重新注释，给它们赋予了全新的生命。

歌曲名：Smell like teen spirit

NIRVANA

需要解释吗？

不需要吗？

需要吗？

不需要吗？

...............

歌曲名：This Is The New Shit

邪神来了！！！！！！

Marilyn Manson乐队是近年哥德摇滚的杰出典范。乐队共有五名成员组成，除主唱Marilyn Manson外，还有吉他手Zim Zum,鼓手Ginger Fish键盘手Madonna Wayne Gacy,以及低音歌手兼贝司手Twiggy Ramivez。有意思的是每位队员的名字皆由一美女及一变态狂组合，主唱Marilyn Manson便是由Marilyn Monroe (玛丽莲.梦露）加Charles Manson(超级王）

一支绝对富有争议的乐队

歌曲名：To Be By Your Side

感觉象一个历经磨难、从亘古原荒走来的吟游诗人发自内心的颂歌

也是法语法国上找到的，记录片《迁徙的鸟 LEPEUPLE MIGRATEUR》中的，大概是主题歌吧？这部片子在央视的佳片有约放过，一经播出，就引发一场抢购该片碟片的风潮，很有幸，俺也成为跟风者之一，只为唯美的画面和动听的音乐，还有传奇的拍摄经历......

歌曲名：This Masquerade

假面舞会

在我们所玩的寂寞游戏里

我们是否真的快乐

寻找着适当的字眼，却永远也找不到

无论如何，我们只知道

我们已失落在这假面舞会中

---------------------------卡朋特乐队

歌曲名：Venus In The Morning

我喜欢Stratovarius乐队唱慢歌

就比如这首！

慢慢听吧。

歌曲名：Only time

这是一首我大学时代喜欢的一首歌，我应该向大家推荐这张enya 《雨过天青》这张专集非常不错

每一张恩雅的大碟都会洗涤用心去听恩雅歌曲的人的内心。每首天堂都为之感动的歌曲会让恩雅的歌迷崇拜者怡然自得地坐在她的音乐前，也会常常因此而被她的音乐感动得发呆。问题不知不觉的从脑海升起：她的充满层次感，唱诗班的会逐渐成为可预知或过时吗？她的像蓄水池般的活跃的灵感搜索会有用尽的一天吗？

歌曲名：angel

《天使之城》不知道有多少人看过，看过的都应该知道这首好听的angel。

Sarah McLachlan最脍炙人口的歌曲当属**《City Of Angel》主题曲Angel，当时因为歌曲搭配着**剧情造成全球轰动。这首Angel在台湾先后有林凡及李圣杰翻唱，而擅长翻唱的Westlife也翻唱Angel，足见Angel的经典程度。不过，最让人津津乐道的是，披头四大老Paul McCartney 99年曾因为现场聆听Sarah McLachlan演唱这首歌曲而泪流满面，原来当时他想起了已逝爱妻琳达，Sarah McLachlan的歌声给了他最多的感动。

歌曲名：right here waiting

这首歌曲不用我介绍了吧

在中国，Richard Marx也是一个相当响亮的名字，《此情可待》、《安琪丽娅》和《留住今夜》等歌曲深受中国歌迷的喜爱。在东南亚一带，Richard Marx的抒情歌曲更是大受欢迎。《此情可待》曾在新加坡获得三张白金唱片的荣誉地位。

Richard Marx的大部分歌曲都是摇滚风格的。他自己表示，摇滚乐才是他的真正兴趣所在。

歌曲名：tears in heaven

曾经Eric Clapton在西洋乐坛素有"吉他之神"的美誉,Eric Clapton漫长的音乐历程与居高不坠的名声有一半来自现场精湛的吉他表演.五十多岁方育得一子,然造化弄人,稚龄爱子竟从纽约数十层高的公寓阳台意外摔下身亡,Eric Clapton伤痛之馀,写下此曲,以纪念亡儿.

1991年3月老来得子的Eric Clapton痛失骨肉,年仅4岁的Conor从窗户失足坠楼,这个打击几乎让他再度一蹶不振,不过将近50岁的Eric Clapton将他思念之苦寄情歌中,于是产生"Tears In Heaven"这首歌,它首先被收录于**《迷途枷锁》(Rush)的原声带中,这也是Eric Clapton全程参与的配乐作品. 在1992年发行单曲后很快得到白金唱片并蝉联亚军,同年3月份他录制MTV音乐台相当受欢迎的不插电小型演唱会(Unplugged)时再度表演此曲

歌曲名：WISH YOU WERE HERE

就象一位喜欢这首歌曲的朋友说的，真正悲伤的歌就象这首一样，那么麻木，那么不知所措！却又深入骨髓地悲伤,怀念........

歌曲名：BOHEMIAN RHAPSODY

很少有乐队能象QUEEN那样彻底地体现70年代世界摇滚舞台的丰富多采。QUEEN就象一个综艺大厅一样，完美将华丽摇滚，前卫摇滚，古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国由迷幻硬摇滚乐队SMILE演变而来的四人乐队致力于发掘华丽和夸张（并带有同性恋倾向）的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的摇滚乐形式，主唱Freddie Mercury性感而如同唱诗班的嗓音，四人完美的假声合音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。

A Night At The Opera（歌剧院之夜）是QUEEN乐队最为经典的专辑，乐队为这张专辑的制作耗费了巨大的精力，有报道称这是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲也就是我今天推荐的这首Bohemian Rhapsody（波西米亚狂想曲）成了QUEEN的招牌曲目，在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他riff和solo，这正是QUEEN的典型风格。这首单曲在英国排行榜上迅速升到冠军的位置，并且在这个位置上停留了足有9个星期，并最终打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国，这首歌和整张专辑也获得了巨大的成功，进入了排行榜前10位并同时成为白金单曲和白金专辑。甚至在十多年后的1992年，这首Bohemian Rhapsody还在美国单曲排行榜上获得过数周的亚军成绩。

值得一提的是，由于主唱Freddie Mercury是一个彻底的同性恋者，1991年，关于Freddie Mercury身体状况的谣言也是漫天乱飞，在11月22日，他终于向外界证实，他染上了爱滋病。两天后，Freddie去世了。Freddie死后，乐队成员保持了一段时间的沉寂，三名成员在1994年还是重新聚到一起共同录制合成Freddie的遗作，这些歌的主唱部分都是Freddie在病床上录制完成的。1995年，这张名为Made In Heaven（天堂制造）的专辑得以发行，由于它特殊的纪念意义，这张专辑在全球范围尤其是欧洲引起了抢购狂潮，毋庸质疑，这已经是QUEEN的最后一张录音室作品了。Freddie Mercury虽然是个同性恋者，但这并不妨碍由于对华丽摇滚做出的伟大创新和贡献而受到世界无数摇滚迷的尊敬

innocence

歌曲名：are you the one

对于这个歌曲，我一听就比较喜爱，哎，就是太喜爱了，反复的听，结果现在有点腻了，不过确实很经典，特别是中间那段吉他秀。相当精彩！

歌曲名：A Perfect Indian

无限伤感，无限忧伤，光头女歌星Sinead O Connor的音乐很让人着迷，如果你在夜深人静又偏偏失恋的时候，建议你不要听，我怕你眼泪打湿你的键盘

歌曲名：Bressanone

当然，对与这个歌，大家一定相当熟悉，不过我还是要把它贴出来，它确实感动了很多人，这首歌也是我初次接触欧美音乐处女歌！静静的听吧，它在给我们讲一个故事。

（讲个小插曲，我把这首歌给我一个朋友听的时候，他说他听过，说的是一个男人的老婆偷人，后来最终回到男人身边的故事，他说你听最后有火车声音，就是那个男人带这个女的离开伤心地！后来我了解这个歌的背景后，狂晕）

歌曲名：Brother In Arms

这首军中兄弟我觉得是KB海峡最好的柔情歌曲，记得第一次听这歌的时候，竟然哭了，反正一句话，比较煽情！

歌曲名：My Immortal

伊凡塞思的这首歌曲的mtv好象是跟金属主唱一起拍摄的，不知道那位证实一下，这首歌曲也狠狠的让我着迷了好长时间，特别是开头的钢琴声，也是一首适合晚上听的歌曲，在推荐一首伊凡塞思的歌曲那就是“hello”这首歌也相当不错！不信去听听！

歌曲名：forever

《Forever》是芬兰国宝级前卫金属乐队Stratovarius(灵云乐队)最抒情的一首歌，有很多的金属乐队都会有关于“永远”的歌曲，比如Forever，Eternity，Farewell等，其中不乏经典。Stratovarius - Forever出自1996年专辑Episode，优美的旋律，悠扬的风琴，主唱纯净的嗓音...宛如一丝微风，带着淡淡的忧愁，在耳边飘过...

歌曲名：the next life

下一世再见，我们要飞走了，永远

星星在自己车里，我们开走吧，离开这里

远远的，远远的，飞向那里，在那里劳动

飞得远远的，我们飞得远远的

一边抽打冰激凌，抽到公司跪地求饶

下一世再见了，我们要飞走了，永远

说是无端...next life....你也会窥见这一代人在Suede的歌声中挥霍不尽的时光,就像Suede唱着"因为我们年轻,因为我们失落。"

一听见他的音乐，心里就堵的慌..........

歌曲名：When The Children Cry　

说实话，我的耳朵已经越来越挑剔了，很难再有什么音乐能给我惊艳的感觉，但是这首《When The Children Cry》却再一次给我强烈地震撼。音乐起始部分的木吉他金属音般的拨弦就非常的勾魂，清脆、铿锵，一如古战争中金戈铁剑的碰撞交锋。主唱的嗓音也放弃了往日的激情、高亢，多了几分沉静的收敛，把整首歌的悲凉意境渲染得极为到位

歌曲名：Davai Za

回想那些听白桦林的年代，那些和战争紧紧相联的年代，那些心中存在着一些简单向往的年代，那些有着美丽幻想和纯朴真情的年代，我们只能在那些似懂非懂的音乐中去体会，每个民族中都存在着这样打动人心的东西，那就是不分国界的音乐，和他们在音乐中表达出来的共同的感情。 我朋友是个鼓手，每次听到这歌，总是很兴奋！有点悲壮的味道。

歌曲名：She’s gone

当伤心变成嘶吼的时候，是一种境界。当中的心痛有几人知？到底是不是真的要到失去了才会珍惜？

听了这歌，我们是否要珍惜眼前人？（可惜我还没有）

有一个叫扬威或者杨威的吉他手吗？

1963年6月30日，在瑞典的Stockholm，Lars Johann Yngwie Lannerback诞生了。这年的BEATLES刚在英国利物浦闯出一小点名声来，整整20年之后，当这个长大后满头棕发的婴儿踏上洛杉矶机场的地面时，一段辉煌的音乐道路将正式铺开。

Yngwie出生后不久，军官出身的父亲和具有艺术家气质的母亲离婚了。这个单亲家庭的成员里，Yngwie是最小的。他的母亲Rigmor，姐姐Ann Louise和哥哥Bjorn都认为小时候的Yngwie（这个名字取自于他母亲的一个旧情人）是个野孩子，很不服管教，“他所做的一切都有一种野性在里面”。

音乐，尤其是吉他，起先并没有引起小Yngwie的注意。早先他也试图学过一些钢琴和小号，但都有始无终，妈妈在他五岁生日时买给他的木吉他一直挂在墙上无人理会。一直到1970年9月18日那一天，情况才发生了根本性的变化。那天Yngwie在电视上看到了关于吉他手Jimi Hendrix死讯的专题报道，他的心里仿佛有了某种触动。七岁的Yngwie惊讶地看到Hendrix如般陶醉地演奏，在音箱前用巨大的回授震撼着观众，最后将吉他付之一炬，这一切令让年轻的Yngwie找到了自己的路。Jimi Hendrix去世的那天，就是吉他手Yngwie诞生的日子。

Yngwie最初的吉他是一把老Mosrite琴，之后是一把便宜的Stratocaster。Yngwie通过练习DEEP PURPLE这类乐队的歌曲来同时提高自己的音乐素养和吉他技巧，“深紫”的吉他手Ritchie Blackmore那种受古典音乐影响的演奏方式使他深受影响。而他姐姐对于古典音乐的喜好也给予Yngwie来自大师们的启发：巴赫，维瓦尔第，贝多芬和莫扎特。就在Yngwie开始尝试把这些古典音乐的结构和曲式融入自己的吉他演奏时，他那独特风格的雏形产生了。他每天几乎是一刻不休地勤奋练习，经常弹着弹着就一头歪在吉他上睡着了。

10岁那年，Yngwie继承了母亲的姓氏，正式改名为Yngwie Malmsteen。这时的他由于过于专注于练琴，逃课成了家常便饭。而他在学校时候，则被看成是一个到处惹麻烦的家伙，因为他经常与那些“专门干傻事的家伙”打架。唯一出色的是他感兴趣的那两门功课，英语和艺术。他的母亲清楚地看到了儿子音乐上的天赋，所以非常开明的默许Yngwie逃课呆在家里摆弄吉他和录音机。就这样，他的吉他演奏技法迅速地得到了提高。

如何在古典音乐的正常曲式和Hendrix那种即兴演奏中找到一座联系的桥梁呢？19世纪俄小提琴家尼古拉·帕哥里尼似乎是一个答案。当Yngwie在电视上看到一位俄国小提琴手演奏帕哥里尼的名曲24 Caprices时，他开始明白如何把他对古典音乐的喜爱嫁接到舞台即兴演奏的魅力之上了。

15岁的时候，当Yngwie把摩托车开到学校的主干道上时，学校显然已经不能再容忍这个张狂的家伙了，他只能收拾东西回家了。Yngwie的第一份工作是在一家琴行做修理工，他的木工技巧在这里派上了用场。也就是在这里，他做成了第一个整体琴颈。这个琴颈的代价是一个17世纪的管风琴，他在琴颈上预留出音品的位置，然后把多余的地方挖掉，这样剩下的突起就成了品位。他把这东西装到一把旧琴上试了试，效果令他如此满意，以至于他把自己最心爱的吉他也拆了，换上了这个整体琴颈。Yngwie发现最后的效果应该说是比普通吉他稍微难弹一些，但对琴弦的控制能力却得到了相当的提高。于是，整体琴颈成了日后Yngwie设备的标准配置。

Yngwie在当地组建了一些乐队，这些乐队的风格都是围绕他的重型吉他展开的，这在当时处处糜烂着以ABBA为代表的流行音乐的瑞典，真是对听众的耳朵和耐心的巨大考验。18岁的Yngwie由于在智商检测中拿了高分而被军队征召入伍，也许只有Yngwie才做得出来——他拿着枪冲到征募处，叫嚷着与其参军，不如的话。当征募官弄清楚他并不是开玩笑之后，就把他放走了。Yngwie就这样捍卫了弹吉他的权利。

Yngwie和几个朋友曾经为瑞典的CBS分唱片公司录制过三首小样，但是没有能够得以发行。失望的Yngwie知道瑞典不是实现他音乐理想的地方，决定在国外进行发展，他开始往国外的唱片公司和乐队邮寄小样。其中一盘小样幸运地落到了Shrapnel唱片公司的创始人，吉他星探Mike Varney手里，他对这位瑞典年轻吉他手的印象出奇的好。于是他邀请Yngwie到洛杉矶来参加Shrapnel公司的新乐队STEELER，这就是Yngwie历史的真正开端。

编辑本段出版专辑

以Ron Keel为核心的STEELER首张专辑是一张典型的重金属专辑，其中Yngwie在Hot On Your Heels这首歌里留下了一段极其精彩的前奏solo。当这张专辑开始被乐迷看好时，Yngwie已经来到了ALCATRAZZ，一支由主唱Graham Bonnett组建的RAINBOW风格的乐队。Yngwie在ALCATRAZZ的表现应该说是很好的，由于乐队其他成员都是相当有才华的乐手，所以Yngwie在其中并不显得突出，多数时候他老老实实的做着自己的本分工作，只有在少数几首歌，例如Kree Nakoorie，Jet to Jet和Hiroshima中，才有他令人惊讶的solo表现。这对饥渴的Yngwie来说显然是远远不够的，看来唯一的办法就是全力发展个人道路了。在录制了两张专辑，No Parole From Rock'n'Roll和Live Sentence之后，Yngwie离开了ALCATRAZZ。

Yngwie的首张个人专辑，Rising Force（上升的力量）一举成功，在美国专辑排行榜上取得了第60位的好成绩，这对于一张以吉他为主，而且没有在电台上进行任何商业宣传的专辑是令人振奋的。这张专辑甚至还为Yngwie赢得了格拉美最佳摇滚演奏奖的提名，接下来的一系列荣誉令人应接不暇：数本杂志的读者投票评选他为最有才华的新人，年度最佳摇滚吉他手，年度最佳摇滚专辑......不少音乐家和乐队的首张专辑是其音乐生涯中最好的，Yngwie也是其中之一，虽然Yngwie的风格在这张专辑中的音乐还有待完善，但专辑中的那种激情和饥渴却是以后的专辑所无法比拟的。这张现在被誉为Neo-Classical（新古典）摇滚圣经的专辑无疑是这类音乐中的第一张也是真正最好的一张专辑。

Yngwie新古典风格的续作在音乐上达到了新的高度，之后的两张专辑Trilogy（三部曲）和Marching Out（推进）无论在歌词或音乐上都显得比Rising Force更为娴熟。这时候，Yngwie独特的吉他技法和作曲能力已经在摇滚界产生了巨大的影响，不少乐手开始尝试这种新古典风格。其中有不少Yngwie的模仿者和Yngwie第二，Yngwie第三等试图照搬他的技法，而并不是从那种独特的音乐理念上去把握新古典风格。由于缺乏Yngwie那种音乐上的悟性，这些克隆们听上去总是有点滑稽和做作，这给新古典摇滚运动投下了消极的阴影。

不幸的事情发生在1987年6月22日，就在他24岁生日的前几天，Yngwie驾驶的美洲虎撞到了树上，他的头撞到了方向盘上，把方向盘撞坏了，而他的头颅内出血形成了一个压迫右手神经的血块。在昏迷了近一周之后，Yngwie醒转了过来，发现拿拨片的那只手完全失能。音乐道路是否就这样结束了呢？怀着深深的忧虑，Yngwie开始了漫长的理疗，理疗过程中，Yngwie的右手神经逐渐开始恢复功能。就在他的伤势完全康复后不久，又一个噩耗传来，他生命中给他最大力量和启发的那个人，母亲Rigmor在瑞典死于癌症。最为可恨的是，Yngwie的一个经纪人在这时落井下石，卷走了Yngwie所有的财物，只给他留下了厚厚一叠的医疗帐单——这一切如果发生在普通人身上，恐怕是致命的打击。而Yngwie却没有放弃，他很快把自己的精神从悲伤和痛苦中再次转移到音乐上来，只有这样才能挽救自己。

Odyssey（奥德赛）是Yngwie复出后的第一张专辑，他本人对这张专辑并不很满意，但却为他带来了更为广泛的听众群和主流市场。一首单曲及其音乐**Heaven Tonight成为Yngwie把风格转向适于滚动播放的第一次尝试，它也推动整张专辑在美国卖到了将近50万张的成绩。当然，这一切也要归功于来自原RAINBOW乐队的主唱Joe Lynn，在他的支持下，一次成功的Odyssey巡演让Yngwie的听众范围有了新的扩展，而不再限于那些狂热的吉他爱好者了。1989年2月间，巡演在前苏联的土地上场场爆满，莫斯科和列宁格勒的几场尤为成功（Yngwie之后半年，才有BON JOVI等乐队首次到苏联演出）。在列宁格勒演出的最后一场被录制成现场录象带发行，取名为Trial By Fire - Live In Leningrad（火的考验－－列宁格勒现场）。

巡演之后，这支被人称为Rising Force的乐队终于解散了，乐队成员各奔东西，Yngwie不得不开始寻找新的合作伙伴。

编辑本段乐队发展

Yngwie来到迈阿密发展他的新乐队，他很快招募了一支全部由瑞典人组成的乐队。主唱的位置由前John Norum乐队的主唱Goran Edman担任，他高亢的嗓音正好与Yngwie的古典旋律相吻合。其他的成员都是瑞典的不知名乐手，不过他们后来被证明是富有音乐才华的：贝司手兼弦乐师Svante Henryson，键盘手Mats Olausson，鼓手Michael Von Knorring。这套全新阵容的第一张专辑Eclipse（蚀）录制于迈阿密的Criteria录音室，这张专辑中，Yngwie在没有牺牲其古典音乐风格的情况下同样做出了易于接受的流行化音乐。由于Polygram唱片公司的促销工作不得力，这张专辑在美国卖的并不好，但是在日本和欧洲，Eclipse却成了金唱片和白金唱片。Yngwie终于放下心来，把解散Rising Force后一直隐约浮在他脑海中的担忧抛到了一边。

出于对Polygram唱片公司的不满，他决定离开这个不能重视他的地方。就象Yngwie自己常说的那样，他的生活就象“火与冰，要么是真的好，要么是真的坏，没有中庸之道。”一旦来自唱片公司的消极影响结束后，一切都显得那么充满希望。新的经纪人Nigel Thomas为Yngwie努力寻找着新的婆家，直到1991年3月，Yngwie和Elektra唱片公司签约。

Yngwie在Elektra公司的首张专辑Fire And Ice（火与冰）中消除了前几张专辑中过于商业化的元素，重新回到了他最擅长的古典曲式。整张专辑就象它的封面一样，燃烧着Yngwie火一般的热情。专辑的曲风受巴洛克风格的影响很大，充满了复杂的编排和精巧的装饰，而且Yngwie终于能够在这张专辑里完成他多年来的心愿：录制弦乐作品。在No Mercy这首歌里，Yngwie将巴赫Ochestral Suite No.2中的一段Badinerie重新改编后录了进去，效果相当不错。Fire & Ice在日本一上榜就直接窜到了第一位，发售的当天就卖出了十万张以上，专辑在欧洲得到了金唱片，在亚洲得到了白金唱片。

Yngwie的生活真的就象火与冰，就在他回到迈阿密为新专辑做准备工作时，一系列不幸再次降临到他头上。1992年8月，安德鲁台风席卷整个迈阿密；1993年1月，与Yngwie合作四年的经纪人Nigel Thomas死于心脏病；1993年3月，Elektra公司决定不再和Yngwie续约；同年7月，Yngwie在一次意外事故中摔折了右臂；而在8月，Yngwie被警方逮捕，造成了国际性的新闻，最后证明是警方认错了人。

1993年9月，所有对抗Yngwie的力量都疲软了，10月间，当他的手臂完全康复后，Yngwie和日本的Pony Canyon唱片公司签了约。新的乐队阵容是主唱Michael Vescera（前LOUDNESS乐队），鼓手Mike Terrana（前Tony McAlpine乐队），键盘手Mats Olausson，贝司手由Yngwie自己担任（来自洛杉矶的Barry Sparks在以后的巡演中将会出任贝司工作）。

1994年2月3日，为了迎接即将进行的世界巡演，乐队正式开始排练。新专辑The Seventh Sign（第七印记）于1994年2月8日在日本发行。这张专辑又回到了Yngwie早期那种富有攻击性的风格，比前几张专辑都来的重，和早期的Marching Out有相似之处。The Seventh Sign很快登上了日本国际排行榜的首位，并且在仅在日本就卖出了三白金的销量。CMC国际唱片公司买下了专辑在欧洲和美国发行的版权，在CMC的积极推动下，世界各地的Yngwie歌迷都拿到了这张专辑，虽然在美国Yngwie仍然无法取得好的销量，但在欧洲和亚洲，The Seventh Sign连带着Yngwie以前的专辑都销售一空。

1994年9月和10月，Pony Canyon公司相继发行了两张细碟，Power And Glory（权力与荣耀）（主题曲是Yngwie为日本柔道冠军Takada所作）和I Can't Wait（迫不及待）（包括两首未发行曲目和几首在东京Budokan剧院录制的现场版曲目）。在Budokan的现场演出还被录制成日文版的录象带发行，CMC将这盘录象带在全世界进行了推广。这期间，Yngwie一直在世界各地巡演，直到1994年11月，乐队才回到迈阿密的家中，奔波大半年的乐队真的需要休息一下了。

1994年12月，Yngwie自己的录音室在迈阿密开始着手建设，复合地板，录音设备，控制设备，一切有条不紊地进行着。同时，Yngwie的新专辑Magnum Opus（巨著）也开始了准备工作。由于Yngwie和经纪人一致认为CMC在唱片发行机制上有问题，他们决定脱离与CMC的关系，在1995年6月，当Magnum Opus的母带送往日本的同时，Yngwie和经纪人开始寻找新的欧洲和美国代理商。

Magnum Opus巡演开始于1995年9月的日本，完成日本17个城市的演出后，乐队又到英国和欧洲进行了为期两个月的巡演。中途出了一点小麻烦，主唱Michael Vescera因为感冒发展成支气管炎，落掉了几场演出。不过演出仍然照常进行，由Yngwie自己来担任主唱，不过演出计划中的一些歌曲由于音高超过了Yngwie嗓子的范围而被取消了。Michael病好后跟到德国重新加入了乐队，正好赶上在当地举行的一个音乐节，音乐节上还有另外四支乐队，其中包括传奇性的金属战士SAXON。岁末，Yngwie和乐队结束巡演，回到美国度假。

编辑本段Yngwie的308录音室

Yngwie的308录音室在新的一年开始的时候派上了大用场。Yngwie邀来了一些老朋友，包括Joe Lynn Turner，Jeff Scott Soto，David Rosenthal，Marcel Jacob和Mark Boals来参与新专辑的录制工作。长久以来，Yngwie的心里一直渴望着能够录制一张翻唱专辑，向那些影响了他的吉他演奏和作曲方式的人致敬，包括DEEP PURPLE，RAINBOW，U.K.，KANSAS，SCORPIONS，RUSH和Jimi Hendrix。在老友Johansson兄弟的鼓和键盘的支持下，Inspiration（启发）专辑开始成型。4月中旬，专辑混音完成，封面美工也已敲定，这是由日本艺术家Asari Yoda设计的，他将专辑中被翻唱乐队的某种元素合成到一张画中，从中我们可以隐约分辨出这些乐队的名字或。

专辑Inspiration发行后，Yngwie又开始筹划新的巡演。这次巡演的乐队阵容可以说是最为强大的了，它包括了Live In Leningrad专辑中的贝司手Barry Bunaway，Trilogy专辑中的主唱Mark Boals，长期合作伙伴，键盘手Mats Olausson和一位不同寻常的鼓手Tommy Aldridge（曾加入过OZZY OSBOURNE，WHITESNAKE，PAT TRAVERS BAND等乐队）。巡演的第一站选在了南美，巴西和阿根廷的乐迷让Yngwie的演出场场爆满。接着乐队又到了美国，日本和欧洲，在Grunge席卷全球的同时，Yngwie的演出依然保持了大量的观众，这证明，速度、力量和旋律合一的硬式摇滚/重金属并没有死亡，它仍然保持着顽强的生命力。

96年的巡演一直延续到年底，这次的巡演中Yngwie弹坏了12把吉他。观众热烈的反映让Yngwie再次充满信心地投入录音棚。这次的专辑将会非常特殊。

数月的辛勤工作之后，在迈阿密的308录音室，Yngwie终于写好了他的第一部古典音乐作品，Concerto Suite for Electric Guitar And Orchestra in Eb Minor, Op.1（电吉他与弦乐，降E小调协奏曲，第一部）。1997年1月，Yngwie来到布拉格开始正式的录音工作。管弦乐队是刚刚度过百岁生日的捷克爱乐乐团。经过三天的录制工作，在亚特兰大交响乐团指挥Yoel Levi的配合下，Yngwie多年来的梦想终于实现了。

由于某些原因，焦急的歌迷要等到1998年才能听到这张非同寻常的专辑，而这点等待也算不了什么——不少歌迷自打1984年Yngwie首张专辑发表的时候就一直在等待了。

不等庆贺弦乐专辑的发表，Yngwie又匆匆回到迈阿密开展预定在98年发表专辑Facing the Animal（面对动物）的录制工作。这张新专辑的鼓手是由资深的Cozy Powell担任的。这张带有黑绪和沉重节奏的专辑无论在评论家眼中还是在乐迷眼中都是一张非常出色的专辑，它被认为是Yngwie近十年来最强大的作品。在Yngwie的欧美发行代理商Mercury唱片公司的大力宣传下，Yngwie终于在美国受到了相当的关注，关于这张专辑的采访和评论在欧美各类杂志中层出不穷。

编辑本段Yngwie的生活

98年四月的Yngwie夫妇实在没有空去担当父母的新角色，因为他们正一道在巡演的路途上奔波。演出并没有因为小Antonio的诞生而耽误，所以直到出生三个星期后，这个婴儿才得到他的身份证。四月的Yngwie就象所有的父亲一样，始终保持着高昂的情绪，无论在飞机，火车或是汽车里，他总是不停地和大家开着各种玩笑。

当Yngwie庆祝儿子的诞生时，也不得不面对一个悲剧性的损失，这也是整个摇滚音乐界的损失：在英国的一场可怕的车祸中，Cozy Powell被无情地夺去了生命。震动中的Yngwie决定继续Facing the Animal的巡演计划，他又招募了新的鼓手Jonas Ostman加入他的巡演队伍。乐队到日本，南美和欧洲都进行了演出，在巴西的一场成功的演出被录制成现场专辑予以发行，名字很简单，Yngwie Malmsteen Live!（现场） 对于北美的歌迷来说则是很不幸的，因为得不到赞助商和唱片公司的支持，Yngwie在北美的绝大多数演出计划都被迫取消了。

巡演结束后，Yngwie回到了迈阿密的家中，开始去适应一个父亲的角色。

父亲的角色使Yngwie再次充满了挑战性，他的热情和野心开始恢复到十五年前的水平。1999年发行的新专辑Alchemy（炼金术）几乎又回到了Rising Force时的那种硬朗的风格，而且声音也比上一张Facing the Animal更为欧洲化一些。这种根源的回归使Yngwie在乐评和乐迷的心目中地位大增，不少久违的歌迷又重新投向了Yngwie的音乐。在现在美国Rap Metal，Hardcore盛行的时候，Yngwie以最为直接的重金属带给我们一股清新的风，可以说Alchemy是美国出产的欧洲音乐，这样的音乐总是能让我们兴奋不已。

Yngwie Malmsteen在其20年的音乐路程中经历了各种各样的大喜大悲，作为出道之作的Rising Force无疑已成为不朽的作品。虽然这20年间也发表了不少音乐上并不特色的专辑，但他的最新作品却又让我们看到了希望。让我们期待Yngwie在新世纪继续给我们带来真正的重金属。

推荐看看这个

古典金属 yngwie 和交响乐团的精彩